16世紀の建築（II）

Send

それはヨーロッパで始まり、アメリカに渡されました。

オリジナリティを求めて、大衆の動きと光と影のコントラストを実現しました。時々彼は冷静であり、他の時には彼は装飾の過剰に頼った。経験と感情に忠実な人々を神に近づけるように促したのは、反改革の芸術でした。バロックはギリシャローマの形態を熟成させた。柱のシャフトをねじります（ソロモニック）;ペディメントを壊してカーブさせます。それは、祭壇画やファサードに動きと深みのあるゲームを与えるために、エンタブラチュアを壊します。

これらの世紀の教会はラテンクロスプラントを使用していましたが、バハカリフォルニアのイエズス会ミッションでは両方のプラントが使用されていました。教会の交差点には、灯籠のあるドームが置かれ、何度もドラムで持ち上げられました。時にはサイドチャペルもあり、金庫室はルネッテやハンカチでできています。塔と鐘楼は不可欠です。その高さは一般的に教会の水平性と対照的であり、調和のとれた比率を求めています。高さは16世紀のものと比較して適度な高さを取ります。多くの場合、装飾はファサード全体を覆っています。外壁のパラペットが動きます。祭壇は時々内部全体を覆います。

バロックは、絵画、彫刻、建築などのプラスチック芸術の統合を模索していました。この芸術は記念碑的です。それはその自由とメキシコ（芸術家の国）でそれが適応し、特定のスタンプ（eltequitqui）をとったことを特徴としていたので、ある意味で私たちはまだバロック芸術に没頭しており、それは完全に識別された正式な表現だったので、それを理解する必要があります先住民族の感受性。

Send