ヒスパニック以前のミュージシャンは、私たちの先祖の踊りに付随するドラムを含む、印象的な豊富な楽器を持っていました。今日、そしてヒスパニック以前の音楽の伝統への敬意のおかげで、広場の真ん中で、人気のある宗教的な祝賀会、コンサート、レコード、映画で、今でもフエフエトルとテポナズトリが聞こえます。
私たちの先祖の文化は伝統に富んでおり、石の残骸が名誉ある宮殿に翻訳され、今日でもピラミッドや考古学的な場所に立っています。フレットや芸術的な構成は、明らかにメキシコのグラフィックの壁画やコードにも見られます。継承はここで終わりではなく、非常に特別な特徴が染み込んだ味と香りが続きます。
しかし、古代メキシコの音の起源が記憶されていることはほとんどありません。書面による証言は、ヒスパニック以前の時代に音楽が特に重要であったことを保証しています。いくつかのコードは、古代の文化が楽器をどのように信じていたかを示しています。神を呼び寄せたり崇拝したりする手段の1つとしてだけでなく、死者とのコミュニケーションを確立するために人々に奉仕したことも示しています。このように、スペイン人がこれらの土地に植民地化するようになるずっと前に、先住民は印象的な豊富な楽器を持っていました。その中にはドラムがあり、その素晴らしい音の響きは私たちの先祖の壮大なダンスを強調していました。
しかし、楽器はドラムだけではなく、さまざまな種類のパーカッションや、環境の自然な音を再現するための透けて見える想像力の結果があり、低音と高音の基本的なトーンに加えて、高音を生み出しましたヒスパニック以前のミュージシャンは調整されたイントネーションシステムを持っていなかったが、感度に対応し、パーティー、儀式、儀式、魔法を通して再現する必要があるため、今日までのスケールの複雑なポリフォニーは記録するのが難しいと言われていますその時の。これらの音は、狩猟、戦争、儀式、儀式の音楽の基礎を形成しただけでなく、誕生、洗礼、死などのお祝いに使用されるエロティックで人気のある音楽の基礎を形成しました。
他の楽器には、繊細なささやきを生み出すayacaxtliやchicahuaztliなどの名前が含まれ、aztecolliとtecciztliは戦争の兆候として使用されるトランペットでした。タートルシェルで作られたアヨトル、フエフエトル、テポナズトリなどのパーカッション楽器の中で、後者を扱ってその特徴をいくつか発見します。
huéhuetlとteponaztliは幸いスペインの征服を生き延びました。いくつかの標本は現在、国立人類学博物館に展示されています。今日では、ダンサーやミュージシャンによるヒスパニック以前の音楽の伝統への関心と、祖先のリズムをキーとする現代的な検索の実験のおかげで、過去の楽器が今も再現されています。
このように、広場の真ん中で、宗教的な祝賀会、コンサート、レコード、フィルムテープで、ダンサーが周りにいるhuéhuetlとteponaztliが再び聞こえます。これらの楽器の多くは、彼自身の作品またはオリジナルの忠実な複製です。しかし、これは、メキシコ州アメカメカのサンファンテフイズトラン出身の有名な木彫り師であるドンマキシモイバラなどの人気アーティストの巧みな手がなければ不可能でした。
ドン・マキシモは子供の頃から、真面目で無口な職人として名を馳せ、献身と愛情を込めて、私たちの先祖代々の音のルーツを大切にし、木を使って仕事をし、子供や貿易を学んだ他の彫刻家を訓練してきたこの貿易に身を捧げました。その芸術が消えないという約束を提供します。ドン・マキシモは、知恵を手にした謙虚な抽出で、現実と非現実が出会う遠い世界から宝物を再現し、シンプルな木の幹から形だけでなく、その国の強くて活気のある音を抽出します。それらを通してそのすべての素晴らしさでそれ自身を表現します。
ミュージシャンで楽器のコレクターであるVíctorFosadoと作家のCarlosMonsiváis、Don Maxによって発見され、石の彫刻家から彫像や偶像の職人まで、そして木彫り師の後、死、仮面、悪魔、処女の創造者になりました。彼は原始芸術の専門家であり、現在huéhuetlとteponaztliを作っている数少ない職人の一人です。彼の発見者は、ジャガーの彫刻が施されたhuéhuetlと犬の頭が付いたteponaztliを初めて彼に示しました。 「私はそれらがとても好きでした」とイバラ氏は回想します。彼らは私に言った：あなたはこれらすべてのキャラクターの子孫です」。それ以来、そしてほぼ40年間、ドン・マックスは彼の仕事を止めていません。
彼が使用する道具は異なり、オージェ、引き抜くためのピンセット、burins、ウェッジ、さまざまなサイズのガウジ、キーを取り外すためのキーボード、角を彫るためのノミ、くり抜くのに役立つフォームなど、彼自身の作品のいくつか木の幹。松の幹を手に入れたら、20日間乾燥させます。それからそれはくりぬき始め、バレルの形を与え、確立された手段を備えています。穴の厚みがある場合は、洗浄サイズは次のようになります。芸術的な彫刻を生み出すために、図面が選択され、トランクに鉛筆でトレースされます。描き方にもよりますが、所要時間は約半年です。ドラムには鹿や野蛮の皮が使われていましたが、今日では厚い牛皮や薄い牛皮が使われています。図面は、コードまたは彼自身の発明のコピーであり、ヘビの頭、アステカの太陽、ワシ、その他のアイコンが楽器の想像上の世界を囲んでいます。
最初、最大の難しさは、キー、タックル、埋め込み、テポナズトリの見出しの実現を通して、音によって表されましたが、創意工夫と叙情的に学んだ技術で、小さな木の幹が少しずつ始まりました音に変換されます。イバラ氏は、火山とその周辺に触発されています。 「この種の仕事をするために-彼は私たちに言います-あなたはそれを感じなければなりません、誰もが能力を持っているわけではありません。私たちは植物や泉の近くにあり、火山は私たちがポポをとても愛している灰を投げかけますが、私たちは彼の強さと彼の性質を感じます。それは非常に豊かです。」そして、ヒスパニック以前の先住民族の音楽にとって最も重要な側面が自然とのコミュニケーションであった場合、ミュージシャンは彼らの声に耳を傾け、風の静けさ、海や陸の深い沈黙を通して完璧なリズムを理解しようとしました。流れ落ちる水、雨、滝、私たちはドンマックスが彼の創造物を神秘的な音に変えることができる理由を理解しています。
火山のふもと、牧歌的な雰囲気の中で、孫たちに囲まれたドン・マックスは、日陰で辛抱強く働いています。そこで彼は木の幹を先祖代々の形と音でhuéhuetlまたはteponaztliに変えます。したがって、ドラムのリズムのように、魔法のような神秘的な過去の深い響きが聞こえます。
